AMADEO GRAVINO / DECIR AMOROSAMENTE una nota de Alicia Gallegos

  Leo algunos de los libros de Amadeo Gravino, cuatro de los más recientes, todos estos publicados con el sello editorial dirigido por Ricardo Rubio, La Luna Que, son :
Silencios y despedidas (Breve antología personal). 2015
Cuaderno de viaje . 2016
Calidoscopio del poeta joven (Silencios y despedidas II ). 2017
Beatriz en Constitución 3855 (hacia 1950). 2017

  Leí muchos poemas en una tarde, algunos más en otras, seguí leyendo en distintos días, bajo diversas circunstancias.Siempre, en mi sofá de cuero negro, cerca de la ventana que da al jardín.
  Me gustaron estos libros y cada uno de los poemas. Quedarme en ellos sin apuro. Respirar sus versos  cuidadosamente trabajados, perfectos y suaves, parecidos a las hojas de los árboles en los días de otoño, a los copos de nieve de un lejano invierno, a las mariposas brillantes del verano y a toda aquella pequeña perfección  que nos sumerja en el dilema provocado por  el deseo de atraparla y la necesidad de dejarla ir.

  Gravino es un reconocido poeta de la Ciudad de Buenos, con  libros publicados por importantes editoriales, aún así y habiéndolo leído hace años no deja de asombrarme.
  Hay algo en su poética que estuve tratando de definir y no hallaba las palabras que sintetizaran lo que iba pensando y sintiendo a la vez.
 Tomé mentalmente algunas notas : los poemas tocan diversos temas, algunos de ellos de la gravedad que se puede imaginar al decir "dictaduras, desaparecidos, guerra" están tratados con la profundidad, el respeto y el dramatismo que conllevan sin embargo su lectura no produce agobio, ni ese sabor amargo que a veces nos hace cerrar un libro, alejarnos entristecidos y apesadumbrados.
 Encontré en la contratapa de uno sus libros un texto breve de Graciela Maturo que dice así :"Amadeo Gravino ama el mundo, y por amarlo él lo comprende y puede cantarlo, aún en medio de la injusticia de los hombres, la pérdida de sentido que amenaza la vida ciudadana, los errores, las atrocidades.
     Gravino, guiado por su pertenencia cósmica, que es un modo de fe, opta abiertamente por la razón poética. Elige la magia del vivir y la confianza en el arte como rumbo de revelación y salvación".

  Una vieja amiga me escribe una carta en la que habla de "recordar amorosamente" y pienso en "recordar" como en volver a pasar por el corazón . Eso, habita a veces en el acto de escribir y eso aparece en los textos de Gravino, están escritos amorosamente : las palabras, los silencios, todas y cada una de  sus claves.Poemas para atesorar, dejarlos ir, volver a ellos así como volvemos a las calles de la ciudad que nos recorren porque las hemos recorrido en instantes de inconsciente  intensidad.

     
Amadeo Gravino nació en Buenos Aires en 1945.
Es poeta, crítico literario, dramaturgo y librero porteño. Coordinador y habitué de ciclos de poesía y encuentros de poetas.
Con más de una veintena de libros publicados, integra numerosas antologías del género.


    

                                                                 la foto es de Cynthia Rascovsky  y  ha sido tomada de la Página de la 
                                                      FUNDACIÓN ARGENTINA PARA LA POESÍA,
                                                               album EL BALCÓN DE LOS POETAS

CARLOS NÚÑEZ / REPORTE DEL CLIMA y VACANTES EN EL INFIERNO

DOS LIBROS DE CARLOS NÚÑEZ

     En 1992 Carlos Nuñez publicó su tercer libro VACANTES EN EL INFIERNO, antes (1987) EN LA COLMENA y en (1985) CASI LA SOMBRA, ahora en 2018 acaba de salir de imprenta REPORTE DEL CLIMA.
     VACANTES EN EL INFIERNO es uno de mis libros predilectos y tal vez uno de los mejores de los años 90. Es difícil para un autor competir consigo mismo, eso pensaba cuando me enteré que Carlos estaba preparando un nuevo libro para ser publicado veintiseis años después del anterior.
     Uno de los desafíos más complejos al escribir poesía es lanzarse a narrar historias utilizando para ello el verso libre por eso amo los libros de C.N. que logra hacerlo con maestría. Frecuentemente nos topamos con relatos dispuestos en la hoja intentando mostrarse como poemas sin serlo. El verso libre es complejo de explicar y más aun de entender en su construcción y funcionamiento, hay que tener mucha poesía adentro para poder catarlo o producirlo, por eso es interesante tomarnos el tiempo para leer bien,valorar, diferenciar.
     Tenemos en Carlos esa condición que le hace posible presentarnos poemas que contienen historias, ese virtuosismo  me intrigaba hasta hace poco cuando me enteré que C. participó en el Taller Literario de Nicolás Bratosevich y en el de Irene Gruss, que integró el grupo de acción poética Los Verbonautas y que en 1996 obtuvo una mención del FNA. Hay una formación apoyada en el cimiento del deseo de este tipo que inició Letras en la UBA y seguramente es un gran lector.
      Me fascinan los universos que se despliegan en VACANTES... y en REPORTE... por ser fuertemente masculinos y áridos (aún cuando aparezca el mar o el bosque), sus personajes varones van cargados por una masculinidad atravesada de pasividad aparente, hombres rotos que se enfrentan a la muerte o circunstancias propias de un mundo en llamas con la entereza del guerrero que transita el campo de batalla, con la frialdad de quien a pesar de saberse jugado guarda una última bala. Las mujeres con sus particulares dolores y tragedias (aunque lleguen a morir, a enloquecer, a prostituirse ) no son mujeres rotas por el deseo de ser compadecidas y al igual que los árboles, mueren de pie.
    Me gustan estos libros que han logrado no caer en la poética de "lo inefable y de lo intangible", de la mariconez descontextuada, sus construcciones no son espacios bellos donde podamos refugiarnos para ejercitar la contemplación, el ensimismamiento o el extrañamiento, lo escrito por Carlos  nos puede salpicar de barro o de sangre y aunque nos situemos como testigos mudos alguna imagen se nos quedará pegada porque entrar a los submundos nunca es gratis.

   
De Vacantes en el infierno tomo un poema al azar.

POEMA DE LOS HIJOS

Allí en la colina
un auto se incendia lentamente.
Los perros tienen hijos
los yanquis tienen hijos
las vicedirectoras tienen hijos
los villeros tienen hijos
En el final del humo del incendio
del auto en la colina está el cielo
y la seducción del viento
y los pájaros que planean sin saber
quizá su último vuelo
El auto fue prendido fuego por algunos
en la colina árida como un espantapájaros caliente
estalla y se calcina y marca
un punto trágico en el mundo
Los hijos crecen
adquieren cultura, aprenden idiomas,
son empleados en algún oficio,
miran televisión, conocen el sexo,
eligen ademanes, se enamoran.
El aire tiene un olor rancio cerca
de la colina donde se incendia el auto.
No hay nadie. Dentro del auto
                nadie vivo
la carne chamuscada
se devora a sí misma
nadie puede reconocerlos
nadie podría tocarlos
          ni abrazarlos.
Los hijos tienen hijos
y envejecen igual que los perros
que los yanquis, que las vicedirectoras
que los villeros.
Todos tienen un nombre o dos
para nombrar a la desdicha.
Un hombre saca una pistola
en un juicio televisado
y se dispara en la boca
sin que nadie pueda detenerlo
El auto de la colina es absorbido por
el paisaje, el viento
y el polvo lo han golpeado durante años.
Yo camino con mi hijo por la colina
y le digo palabras que resultan confusas
y me quedo callado.
El chico trepa hasta el auto
y me grita exaltado, feliz:
-Papá, acá hay un nido
acá hay un nido con pichones.




De Reporte del Clima tomo el inicio


Tilcara

I
Hace frío y espero que paren los disparos
antes de dormir un poco.
Me crucé un par de veces con esos tipos
que vienen a comprar niñas y
a helarle la piel a los viejos con una mirada.
Vi que los seguían en autos negros
            ambulancias
que los cuidaban
perros con ojos humanos
jadeándole al rocío una copa de sangre.
La gente cae presa o muerta
pero sigue saliendo sigue
comiendo porquerías en la oscuridad
hasta que los culpan de cualquier cosa.
Las niñas valen unos pocos cientos....................

Nota y fotos por Alicia Gallegos

ALICIA GALLEGOS / LEER POESÍA NO ES PARA CUALQUIERA

ALICIA GALLEGOS / LEER POESÍA NO ES PARA CUALQUIERA

Buenos Aires, 24 de julio de 2014

LEER POESÍA NO ES PARA CUALQUIERA

       Leer poesía y ser un lector de poesía no es lo mismo, de la misma manera que saber caminar y poder correr para atrapar un tren a punto de partir no te convierte en un maratonista.
       Si bien adentrarse en el territorio de la narrativa requiere algunas habilidades  indispensables , no son demasiado sofisticadas ni muchas y se  podría hacer alguna enumeración de ellas siempre a riesgo de que será incompleta , pero veamos : -saber leer - tener un cierto tiempo de capacidad de concentración - manejar un vocabulario más o menos amplio - poder deducir el significado de vocablos desconocidos interpretando el contexto- tener relativamente buena memoria - saber retroceder y resignificar en un texto - haber desarrollado la capacidad de imaginar mediante la lectura - tiempo disponible - hábito de lectura - y fundamentalmente : Deseo.

           En los últimos tiempos por lo menos en Argentina y  debido a la baja calidad general de la educación que se brinda en los niveles primarios y secundarios , sumado a  los cambios culturales que viene atravesando la humanidad  a raíz del exceso del uso de tecnologías de comunicación  se puede observar que ya cada vez hay menos personas  paradas en el  escalón de acceso a la literatura . Es decir  esas condiciones mínimas están presentes en  menor cantidad de personas que por ejemplo en los años 70 . Hoy no todos pueden acceder a la lectura de una novela , en los 70´ los jóvenes que cursaban la escuela secundaria leían toda la narrativa latinoamericana sorteando inclusive la dificultad que implicaba acceder a otra cultura y a textos con abundancia de regionalismos.

           Un libro puede ser un buen regalo pero es tanto o más difícil que regalar un buen perfume o una corbata ¿Se siguen usando las corbatas ?Tampoco  desestimemos  el  evaluarnos y observarnos  nosotros mismos , cada tanto deberíamos  mirarnos un poco para no errar en nuestras compras de libros . No te comprés un Foucault si apenas estás para la historieta. 
          Más allá de los gustos personales que pueden advertirse o indagarse como por ejemplo si al futuro obsequiado le gusta la ciencia ficción, las historias románticas, el policial, el relato histórico o esas historias  de chinitos que leen ahora los adolescentes , deberíamos observar si es capaz de concentrarse o si lo único que lee son mensajes de texto.

          No sirve, no sirve regalar libros solamente teniendo en cuenta el nivel educativo alcanzado por el destinatario. En Argentina las, los maestros no leen , si tenés amigos maestros regalales un vino o un par de medias y si te atrevés con un libro nunca les preguntes si les gustó a menos que quieras enojarte con vos mismo y con el mundo.

         Hasta aquí ésta puesta en marcha de un recorrido que aunque se bifurque llegará a donde tenga que llegar o hasta donde pueda . Todos tenemos nuestras limitaciones.

          En algún lugar, Quintiliano nos habla de "la bella pared lisa del discurso que cada cual puede construir, a su gusto, con la piedra suelta de las palabras"
        Los poetas se fascinan con esa bella pared y a veces terminan construyendo murallas o muros imposibles de atravesar . Piedras, piedrazos, darse la cabeza contra la pared...Los lectores deben poder interpelarla , traducirla , asimilarla . Leer no es mirar un cuadro, hay gente que no entiende eso.Hay escritores que no entienden eso.
         Leer poesía es más difícil que leer una novela. A las condiciones ya mencionadas como necesarias para adentrarse en un relato, cuento o novela tenemos que agregarle cuestiones que en parte son indispensables y en parte implican una cierta especialización o nivel más alto en la capacidad de pensar , de abstraer y de comprender.
          La  pobreza de vocabulario puede llevar al lector a naufragar dejándolo en el margen de la última isla , sólo como perro malo sin entender nada y ladrándole de ahí  en más a cuanto libro de poesía se le cruce, porque el desconocimiento de vocablos  produce dificultad de comprensiòn del sentido del texto .Esa pobreza de vocabulario   se hace evidente con escala de graduaciòn ascendente desde el artìculo periodistico, pasando por el relato y complejizàndose en el poema.Por eso traducir poesìa es màs trabajoso que traducir cualquier otro tipo de texto porque a todas las otras condiciones se le suma la capacidad de interpretar las metàforas, metaforizar, poetizar en la lectura.

            ¿A dònde iba ?
           Un editor, una editora, una editorial publican estilos diferentes . Un librero te ofrece estilos diferentes, asì debe ser . Poetas de distintos paìses, con distinta escuela literaria y distintas trayectorias .

    
              Acostumbrados en Argentina a escribir bajo ciertas presiones que en algún momento habría que empezar a desobedecer y creo que afortunadamente algunos poetas jóvenes lo están haciendo (ya sea por ignorancia o rebeldía la desobediencia viene bien).Por un lado hemos quedado las mujeres pegadas al feminismo y sus bajadas de línea . Bajo la regla de abandonar al yo y a la voz de ese yo , regla que por otra parte sus más feroces propulsores hace mucho tiempo que  no siguen. 
            Con una impronta de escritura hermética e indescifrable que tenía sentido allá por los años 60 cuando estaba mal visto ser loca, puta, lesbiana, terrorista o cualquier cosa se aleje de los parámetros de la "normalidad" y después a causa de la feroz dictadura militar que padecimos que nos impedía expresarnos ,la ilegibilidad tenía sentido. 
             Pero todo eso ya pasó y las consecuencias de esa prohibición implícita y explícita de ejercer algo de literalidad hizo que la poesía perdiera lectores.Esa ilegibilidad que percibe el lector común es producto de  que entre los que leemos poesía habitualmente nos movamos en "capillas" grupos que se leen y festejan a sí mismos porque se conocen personalmente y entonces manejan los códigos de acceso a los textos , los guiños. Una especie de "paja grupal" , tribal. 

Al momento de publicar esta nota encuentro ésta donde se posiciona Ernesto Cardenal y aunque no es uno de mis favoritos coincido  :

El poeta nicaragüense Ernesto Cardenal volvió a reclamar una poesía que se pueda entender, que sea “comunicable”, como una forma de recuperar la adhesión de los lectores. Así, volvió a pronunciarse contra la poesía catalogada como “hermética”. 

Cuando se le preguntó por el reto que afronta la poesía actualmente, expresó que “es que los poetas escriban una poesía que se entienda, que signifique algo para los demás, porque muchos escriben algo que es enigmático, hermético, sin sentido, con un lenguaje absurdo e irracional, que en algunos casos el autor no entiende ni él mismo”.

   “Lo mío es una reacción contra eso, lo que también ha sido propio de otros escritores de América Latina que escriben esta poesía, como la mía. Tratamos de hacer poesía comunicable”, agregó.

   

http://lapoesiaalcanza.com.ar/index.php/noticias/1063-cardenal-insiste-en-reclamar-poesia-que-sea-comunicable

http://lapoesiaalcanza.com.ar/index.php/noticias/1063-cardenal-insiste-en-reclamar-poesia-que-sea-comunicable


AGREGADO : bueno...no se ...acá de hecho 1) tenemos varias ultimas generaciones de analfabetos funcionales . Para las estadisticas figuran como alfabetizados , pero no pasan una mínima prueba de comprensión de textos. 2) Varias ultimas generaciones que no completaron la escuela basica, la primaria 3) Varias últimas generaciones que no completaron la escuela media, secundaria. 4)  Argentina hace mucho dejó de ser el país "culto" de latinoamérica